Konzerte mit der Singakademie

Ein Konzert, das den Dezember zum Leuchten bringt: Chordirektor Christian Möbius lädt zu einem festlichen Weihnachtskonzert ein.

Im Mittelpunkt steht das gleichnamige sinfonische Märchen „Stimmen einer Winternacht“ des Komponisten Andreas Pabst. Auf der Grundlage von Hans Christian Andersens ergreifender Erzählung Das Mädchen mit den Schwefelhölzern und einem Text von Alexander Sichel entsteht ein Klangbild von großer poetischer Kraft. Die Geschichte des kleinen Mädchens, das im Dunkel der Kälte Licht und Wärme sucht, entfaltet sich in berührenden Szenen.

So wird das Weihnachtskonzert zu einer doppelten Erfahrung: einerseits ein bewegendes musikalisches Märchen, das von Sehnsucht und Verwandlung erzählt. Andererseits das gemeinschaftliche Singen, das Nähe und Wärme schenkt – von „Alle Jahre wieder“ bis „Bald nun ist Weihnachtszeit“.

Andreas Pabst (*1979)
Stimmen einer Winternacht
Sinfonisches Märchen nach Hans Christian Andersens „Das Mädchen mit den Schwefelhölzern“
Text von Alexander Sichel

Weihnachtlieder zum Mitsingen

Georg Friedrich Händels „Solomon“ ist ein Oratorium von überwältigender Klangfülle, kunstvoller Dramatik und strahlender Pracht. Inspiriert von der biblischen Figur des weisen Königs Salomo, entfaltet sich in diesem Meisterwerk eine musikalische Erzählung von Herrschaft, Liebe und göttlicher Gnade.

Majestätische Chöre wechseln sich mit ergreifenden Arien und kunstvollen Instrumentalpassagen, darunter der berühmte „Einzug der Königin von Saba“, ab. Händel verbindet klangliche Opulenz mit tiefem Ausdruck und erschafft ein musikalisches Panorama, das vom prunkvollen Königshof bis hin zu innigen Momenten der Besinnung reicht.

Ein besonderes Karfreitagskonzert jenseits Bachscher Askese, das die barocke Klangwelt in ihrer ganzen Vielfalt erlebbar macht.

Georg Friedrich Händel (1685–1759)
Solomon
Oratorium in drei Teilen, HWV 67

Wuchtige Chöre, mitreißende Rhythmen, wunderschöne Melodien – Carl Orffs Kantate CARMINA BURANA ist in ihrer Wirkung kaum zu übertreffen. Pfingsten 2026 ist die Klavierfassung des Meisterwerks wieder Open Air zu erleben.

Bereits der Anfangschor „O Fortuna" zieht die Zuhörer in einen Bann, der bis zum Ende des Oratoriums nicht bricht. „O Fortuna" – das ist eine Anrede an das Schicksal, an die Wechselfälle des Lebens. Von ihnen erzählen die Lieder der CARMINA BURANA in drei Teilen. „Primo Vere" beschreibt das Erwachen der Natur und der Liebessehnsucht im Frühling. „In Taberna" führt in ein Gasthaus, in dem handfest derb dem Lebensgenuss und dem Gott Bacchus gehuldigt wird. „Cours d'amours" wiederum schildert variantenreich das Liebesspiel und gipfelt in einem Lobpreis der Liebesgöttin Venus.

Carl Orff (1895–1982)
Carmina Burana – Kantate (Fassung für Soli, Chor, zwei Klaviere und Schlagwerk)

Wetterinfo
Bei ungünstiger Witterung wird über den Beginn vor Ort entschieden.

Feliks Nowowiejskis Oratorium „Quo vadis?“ aus den Jahren 1907-1909 ist ein klanggewaltiges Meisterwerk, das die existenziellen Fragen von Glaube, Verfolgung und Erlösung eindrucksvoll vertont. Inspiriert von Henryk Sienkiewicz’ gleichnamigem Roman, schildert das Werk die dramatische Gegenüberstellung von römischer Macht und christlicher Standhaftigkeit in einer Zeit der Verfolgung. Monumentale Chöre, ergreifende Arien und expressive Orchesterfarben lassen eine musikalische Szenerie von überwältigender Intensität entstehen. Gewalt und spirituelle Hoffnung stehen sich in mitreißenden Klangbildern gegenüber – von der düsteren Bedrohung der frühen Christen bis zur erhabenen Vision göttlicher Gnade.

Ein selten aufgeführtes Juwel der Spätromantik, das mit sinfonischer Wucht und tiefem Ausdruck die Grenzen zwischen Musikdrama und geistlicher Erhebung überwindet.

Feliks Nowowiejski (1877–1946)
Quo vadis? op. 30